Dzieci krwi i kości: nowy zwiastun, premiera w Polsce 15 stycznia 2027, obsada i spór Tomi Adeyemi z Amandlą Stenberg

Paramount opublikował 12 listopada nowy, prawie trzyminutowy zwiastun Dzieci krwi i kości (Children of Blood and Bone), ekranizacji młodzieżowej powieści fantasy Tomi Adeyemi. W Polsce film ma wejść do kin 15 stycznia 2027 roku, a dystrybuuje go United International Pictures. Reżyseruje Gina Prince-Bythewood (The Woman King, The Old Guard), a nazwiskami z obsady dałoby się obdzielić kilka innych wielkich produkcji.

Zebraliśmy to, co potwierdzają studio, polski dystrybutor i wydawca książek: premiery, obsadę, muzykę, związek z trylogią i plany na kolejne części. Osobno porządkujemy spór autorki z Amandlą Stenberg, w którym wypowiedzi, anonimowe relacje i domysły łatwo się zlewają. To tekst o zapowiedziach, nie recenzja.

Kiedy premiera Dzieci krwi i kości w Polsce i na świecie?

Polski dystrybutor podaje na swojej stronie TylkoHity.pl 15 stycznia 2027 roku. Ta sama data pojawia się w opisie polskiego zwiastuna opublikowanego przez sieć Helios. Karta filmu w Multikinie pokazuje 14 stycznia i nie wiemy, czy to zapowiedź wcześniejszych seansów, czy rozbieżność w kalendarzu. Za regularną premierę uznajemy datę dystrybutora, a godziny seansów najlepiej sprawdzić w wybranym kinie.

Jednej daty światowej nie ma. Paramount zapowiada film w amerykańskich kinach i salach IMAX na 15 stycznia, ale australijski oddział studia podaje w opisie zwiastuna 14 stycznia. Filmweb wymienia ponadto między innymi Francję (13 stycznia) i Niemcy (28 stycznia). „Światowa premiera 15 stycznia” to więc w praktyce data amerykańska.

W sprawdzonych materiałach nie znaleźliśmy potwierdzenia polskiej wersji językowej (napisów czy dubbingu), czasu trwania ani kategorii wiekowej. Kalendarz ekranizacji fantasy szybko się zresztą zapełnia: niecały miesiąc później, 12 lutego, do kin wchodzi nowa Narnia Grety Gerwig, w której Aslanowi głosu użycza Meryl Streep.

Co pokazuje nowy zwiastun?

Na pierwszy plan wychodzi król Saran w wykonaniu Chiwetela Ejiofora. Jak opisuje Deadline, władca staje przed pojmaną i skutą Zélie i przekonuje ją, że magia to śmiertelna, ropiejąca choroba, której nie wolno znów wpuścić do królestwa. Gdy bohaterka odpowiada, że nie da się wybić całego ludu, słyszy, że król może robić, co zechce. Subtelności tu niewiele, ale złoczyńca od pierwszej kwestii wie, czego chce.

Według opisu Deadline w materiale widać też zniszczenie rodzinnej wioski Zélie, jej decyzję o pomocy księżniczce Amari, różne rodzaje magii oraz więcej scen z Kaeą graną przez Cynthię Erivo. Pojawiają się wielkie zwierzęta towarzyszące bohaterom, w tym śnieżne lampartusy, o których wspomina opis polskiego wydania książki. Nowy zwiastun na oficjalnym kanale Paramount Pictures zapowiada hasło „To take down an empire, rise as one”, czyli w wolnym tłumaczeniu „Żeby obalić imperium, trzeba powstać razem”. Studio oznacza go też hasztagiem #FilmedForIMAX.

Podoba nam się ten kierunek. Lipcowy zwiastun, sądząc po dialogach, stawiał na przepowiednię, a nowy sprzedaje konflikt: kto ma władzę, kogo prześladuje i dlaczego ktoś z pałacu zmienia stronę.

Obsada Dzieci krwi i kości: kto kogo gra?

Oficjalne materiały Paramountu i UIP przypisują postacie tylko dwóm nazwiskom: Chiwetel Ejiofor gra króla Sarana, a Regina King królową Nehandę. Pozostałe role podajemy według Deadline, zgodnie z kartą obsady w Filmwebie:

• Thuso Mbedu jako Zélie Adebola, główna bohaterka,
• Tosin Cole jako Tzain, jej brat,
• Amandla Stenberg jako księżniczka Amari, córka króla,
• Damson Idris jako książę Inan, syn króla i następca tronu,
• Viola Davis jako Mama Agba, mentorka Zélie,
• Lashana Lynch jako Jumoke, matka Zélie,
• Cynthia Erivo jako Kaea,
• Idris Elba jako Lekan.

W obsadzie są też Zackary Momoh i Richard Mofe-Damijo, których ról studio nie podaje, a dalej między innymi Saniyya Sidney, Bukky Bakray i wokalistka Ayra Starr. Mbedu i Prince-Bythewood pracowały już razem przy The Woman King, więc główna rola trafiła do aktorki, którą reżyserka zna z planu dużego kina akcji.

Czy to ekranizacja pierwszego tomu i czy trzeba znać książkę?

Tak, film adaptuje pierwszą powieść cyklu Legacy of Orïsha, wydawanego po polsku jako Dziedzictwo Oriszy. Oficjalny opis studia jest krótki: w świecie Oriszy młoda kobieta wyrusza po magię brutalnie odebraną jej ludowi, a wraz z bratem sprzymierza się z córką i synem króla, żeby przeciwstawić się jego okrutnym rządom. Polski wydawca dodaje, że Zélie straciła matkę, a magowie są prześladowani pod rządami bezwzględnego władcy.

Znajomość książki nie powinna być warunkiem seansu, bo film otwiera historię, a nie ją kontynuuje. Kto chce wejść do kina na czysto, niech raczej odłoży lekturę na później, bo 512 stron polskiego wydania odpowie na pytania, które film zechce postawić sam. Kto zna powieść od dawna, będzie z kolei sprawdzał, co twórcy zmienili. To nasza rada przed premierą, a nie deklaracja twórców o tym, jak film opowiada historię.

Ile tomów ma cykl i czy będą kolejne filmy?

Cykl jest zamknięty i liczy trzy tomy, wydane po angielsku w latach 2018, 2019 i 2024. Po polsku ukazuje je Wydawnictwo Dolnośląskie z Grupy Publicat, a na stronie wydawcy książki znajdują się w ofercie młodzieżowej marki Time4YA:

1. Dzieci krwi i kości (premiera 13 lutego 2019),
2. Dzieci prawdy i zemsty (3 czerwca 2020),
3. Dzieci anarchii i udręki (13 sierpnia 2025).

Wszystkie trzy tomy figurują na stronie autorki w katalogu Grupy Publicat, razem z opisami wydawcy.

Z kontynuacjami filmowymi trzeba uważać. W 2022 roku Paramount kupił, według Deadline, prawa do całej trylogii, a Daria Cercek z kierownictwa studia mówiła wtedy o przeniesieniu tej franczyzy na ekran. Prawa to jednak nie zielone światło: nie znaleźliśmy oficjalnej zapowiedzi drugiego ani trzeciego filmu. Trzy książki nie oznaczają trzech zatwierdzonych filmów, a o dalszych częściach zdecydują raczej wyniki pierwszej.

Muzyka: Terence Blanchard i Tems

Muzykę ilustracyjną skomponuje Terence Blanchard, o czym w lipcu poinformował serwis Film Music Reporter. To stały współpracownik reżyserki: pisał muzykę do The Woman King i do jej debiutu Love & Basketball. Za partytury do BlacKkKlansman i Da 5 Bloods był nominowany do Oscara.

Tems figuruje w opisie Paramountu jako „soundtrack executive music producer”, czyli producentka wykonawcza ścieżki dźwiękowej. Według opisu studia w nowym zwiastunie słychać nowy utwór „African Love Story” w jej wykonaniu. Deadline podał tytuł „African Love Song”, ale opis zwiastuna na kanale studia mówi o „Story”. Według Deadline na płycie usłyszymy też między innymi Burnę Boya, Fireboya DML, Ayrę Starr, Obongjayara i Pa Salieu.

Spór Tomi Adeyemi z Amandlą Stenberg: fakty, wypowiedzi i domysły

Zacznijmy od tego, co da się udokumentować. Obsadzenie Stenberg, aktorki o mieszanym pochodzeniu, jako Amari wywołało wśród części czytelników dyskusję o koloryzmie, czyli uprzywilejowaniu jaśniejszej karnacji. Guardian przypomina, że w książce Amari ma „ciemnomiedzianą skórę”, a Stenberg odpowiadała, że postać opisano jako jaśniejszą od innych bohaterów. W lutym 2025 roku aktorka nagrała wideo w obronie swojej obsady. Opowiedziała w nim, że Adeyemi przy pierwszym spotkaniu wyznała jej, iż do napisania cyklu zainspirowały ją rasistowskie komentarze, z którymi Stenberg spotkała się jako Rue w Igrzyskach śmierci. Ta seria zresztą właśnie wraca: Jennifer Lawrence potwierdziła powrót jako Katniss we Wschodzie słońca w dniu dożynek.

4 lipca 2026 roku Adeyemi opublikowała na TikToku zrzuty ekranu, które opisały zgodnie Deadline, Guardian i Variety. Na jednym widać wiadomość do Stenberg z lutego 2025 roku: „Nigdy więcej nie używaj mojego imienia w wywiadzie ani nagraniu. Nie pisz do mnie. Nie dzwoń do mnie”. Na innych autorka napisała, że filmu nie widziała i go nie obejrzy, a fanom odpowiadała, że nie ma nic przeciwko temu, by poszli do kina. 29 lipca, dzień po premierze pierwszego zwiastuna, dodała pięciominutowe nagranie. Nazwała w nim pracę nad adaptacją „najgorszą rzeczą, jaką musiała przeżyć”, powiedziała, że wyszła z planu „hiperwentylując i szlochając”, i że wciąż jest „antagonizowana za kulisami”. Szczegółów nie podała. Cytaty przytaczamy w tłumaczeniu redakcji.

We wrześniowym wywiadzie dla Guardiana Adeyemi znów nie chciała opisać, co wydarzyło się na planie. O obsadzie powiedziała tylko, że przy filmie wszystkie decyzje podejmuje reżyser, a to „nie są jej wybory”. Dodała, że nadal nie zamierza oglądać filmu, a na pytanie, czy kiedyś zaadaptuje dla ekranu inną swoją książkę, odpowiedziała: „Nigdy”.

Druga strona milczy. Przedstawiciele Paramountu, Temple Hill, Stenberg i samej Adeyemi odmówili komentarza „Vanity Fair”. Prince-Bythewood również, choć według tego magazynu w sierpniu nazwała autorkę geniuszką, a jej książkę piękną. „Vanity Fair”, powołując się na anonimowe źródła, opisuje też napięcie na planie i twierdzi, że Adeyemi początkowo popierała obsadzenie Stenberg. To relacja nienazwanych osób, a nie ustalony przebieg zdarzeń.

A „konflikt z częścią obsady”? W przeczytanych przez nas źródłach jedyną aktorką wskazaną przez Adeyemi z nazwiska jest Stenberg. Publicznych wypowiedzi innych członków obsady na ten temat nie znaleźliśmy, a autorka w lipcowym nagraniu mówiła raczej o osobach decyzyjnych „na najwyższym szczeblu”. Dalej zaczynają się domysły, których nie będziemy dokładać.

Czy Adeyemi współtworzyła scenariusz? Tak. W materiałach UIP scenariusz przypisano Ginie Prince-Bythewood i Tomi Adeyemi, a autorka jest też jedną z producentek wykonawczych. Według „Vanity Fair” wspólne autorstwo scenariusza przyznało im w maju 2026 roku postępowanie arbitrażowe gildii scenarzystów WGA.

Pisarka odcinająca się od ekranizacji to nie precedens. Ursula K. Le Guin w 2004 roku publicznie skrytykowała telewizyjne Ziemiomorze, między innymi za to, że jej bohatera o czerwonobrązowej skórze zagrał biały aktor. W naszej recenzji Czarnoksiężnika z Archipelagu pada zresztą wyraźna rada, żeby tej ekranizacji nie oglądać. Różnica jest jednak spora: Le Guin pisała, że odsunięto ją od pracy, a Adeyemi jest współautorką scenariusza i producentką wykonawczą.

Nasze zdanie: mocne założenia, nerwowa kampania

Na papierze Dzieci krwi i kości mają to, czego brakuje wielu ekranizacjom young adult: świat inspirowany mitologią Afryki Zachodniej zamiast kolejnej pseudośredniowiecznej Europy, reżyserkę, która w The Woman King pokazała, że potrafi kręcić bitwy z ludźmi w środku, i konflikt, w którym dzieci tyrana stają po stronie jego ofiar. Rodzinna zdrada to lepszy silnik dramatu niż kolejna przepowiednia.

Muzyka też wygląda na przemyślaną decyzję: muzyka ilustracyjna Blancharda i ścieżka dźwiękowa pod okiem Tems, według Deadline z gośćmi pokroju Burny Boya. Ryzyko widzimy gdzie indziej: kampania musi się przebijać przez nagłówki o autorce, która nie obejrzy własnej ekranizacji. Kto ma rację w tym sporze, nie rozstrzygamy, bo znamy tylko fragment historii. Film ocenimy po seansie, a nie po zrzutach ekranu.

Stan informacji: 2026-11-13